Exkluzív interjú Gárdi Balázs fotográfussal
Cikksorozatunkban olyan hivatásos fotográfusokkal beszélgetünk, akik az életüket szentelték a fényképezésnek. Mostani riportalanyunk a riportfényképezés egyik elismert fényképésze: Gárdi Balázs fotográfus.
Mi volt életedben az első olyan hatás, ami a fényképezés felé irányította érdeklődésedet?
– Amikor a Práter utcai iskolába beiratkoztam – sokan szidják, mondván, hogy az „csak” egy szakmunkásképző intézet –, már az első órámon Hefelle József előadása keltette föl bennem igazából az érdeklődést. Azért jelentkeztem oda, hogy legyen egy szakmám, de én előtte nem fényképeztem. Hefellének a lelkesedése, az előadása, ahogy beszélt a fényképezésről, nagyon magával ragadott és tulajdonképpen ez volt az első élmény, amitől elkezdtem magamba szívni a fényképezéshez kapcsolódó tudásanyagot, és ez azóta is tart. Igazából én minden nap nézek újságokat, magazinokat, webet és figyelem mások munkáit, ki mit csinál, mert nagyon jól lehet tanulni belőle.
Hol tanultad a fényképezés szakmai fogásait?
Ez volt az a két iskola, amit papíron elvégeztem, de igazából az igazi iskolának a Népszabadság szerkesztőségét tekintem, ahova 1996-ban kerültem, majd hét évig dolgoztam ott. Sok mindent el lehet mondani, meg lehet tanulni elméletben, de a fényképezést csak a gyakorlatban lehet elsajátítani. A sok próbálkozás viszi előre gondolkodásunkat, ezért hiszem, hogy egy napilapnál jobb iskola nem is lehetne. Ott mindennap adnak három-négy különböző feladatot, ilyen például egy … focimeccs, vagy egy protokolláris esemény, politikusi kézfogás, de lehet, hogy éppen a kánikulában fagylaltozó embereket kell lefényképezni. Rengeteg olyan munkát kap az ember, amiből sokat lehet tanulni, igaz, ezek a munkák nem túl izgalmasak, viszont szükség van a fotós kreativitására ahhoz, hogy ezekből a feladatokból „művet” tudjon alkotni. A munkák sokfélesége, a változatos helyzetek, mind arra voltak jók, hogy ki tudtam magam próbálni az élet minden területén. Így nemcsak portré-, riport- és sportfotós lehettem, hanem ezek egyvelege. Ráadásul megspékelve ezt az időfaktorral, ami egy napilapnál elég kevés, de egy nap alatt összegyűjthettél mindenféle élményt, láttál rengeteg fajta szituációt, kipróbáltad magad, gondolkodtál, megtapasztaltál nagyon sok mindent. ...Például nem azért ajánlatos sportot fényképezni, mert neked sportfotósnak kell majd lenned, hanem amikor az utcán történik előtted valami és hirtelen reagálva le kell fényképezned, azt az itt megszerzett gyakorlatoddal könnyedén megteheted... Van egy ilyen képem, amit példaként szoktam felhozni. Romákat fényképeztem Kelet-Európában. Jöttem át Koszovóból Makedoniába és Szkopje mellett mentem el, nyakamban a fényképezőgéppel vezettem a saját autómat. Hirtelen megláttam, ahogy egy cigány gyerek sürög-forog az autók között, és mire észbe kaptam, addigra egy kamionos kiadott neki egy kis aprópénzt.
Mennyire kell előre eltervezned a kompozíciót?
– Tudatos a témaválasztás, a helyszínválasztás vagy az, hogy kiket fényképezek és miért. Én általában megyek, látok és fényképezem, ami történik, mert szeretek háttérből fényképezni. Ami szerintem nagyon nehéz, főleg a fotóriportban, hogy olyan szituációkat fényképezzél le, amikor emberek intim pillanatokat élnek át. Olyan rejtett pillanatokat, amiket nem tud mindenki elkapni. Éppen a pillanat intimsége vagy a szituáció ritkasága miatt különleges az a fotó.
– Én egy kicsit másképpen szeretném alkalmazni a fotográfiát, mint kommunikációs eszközt: nemcsak lefényképezem az eseményt, hanem szeretek egy-két csavart belevinni a képeimbe. Itt jön, hogy színes vagy fekete-fehér, éles-életlen, bemozdult-nem bemozdult, ez mind olyan eszköz, amivel egy fotográfus hozzá tud tenni, el tud mesélni valamit. Én szeretem, ha a képeimre valaki ránéz, és érzi a történet lényegét.
Mióta tekinted hivatásodnak a fotográfiát?
– Hefelle első órájától elég tudatosan gondolom azt, hogy Én fotográfus leszek és maradok. Az egy más kérdés, hogy sokáig nem voltam birtokában a tudásnak. Sok mindenen keresztül mentem, mire azt elértem, hogy a gondolataim átjönnek a képeimen. Most már érzem, elsajátítottam ezt egy ideje. A tudatosságot tekintve az első naptól tartom hivatásomnak a munkámat, azt viszont már másnak kell megítélni, mikor kezdett működni.
Mely médiumnak dolgozol vagy dolgoztál?
– Nem prioritás nálam az, hogy a médiának dolgozzam. Magyarországon a Népszabadság volt az első, és közben, később a Reuters hírügynökségnek, külsősként fotóztam, amikor Balogh László magyar fotósuk nem volt elérhető. Aztán a napilapos múltammal együtt magam mögött hagytam ezt a fajta fényképezést. Elindultam a hosszabb távú, mélyebb anyagok felé. Akkor kapcsolódott be a Magyarországon induló National Geographic magazin, ahol párszor megjelentek a munkáim.
Mostanában már egyre ritkábban publikálok, de korábban jelentek meg képeim a Time és a Newsweek magazinban is. Velük lehet dolgozni nagyobb feladatokon. Például a legutóbbi afganisztáni anyagom egy hatoldalas képriport volt, ráadásul fekete-fehér képekben, ami nem túl jellemző a hírmagazinra. A munkám fontos részének tekintem a képszerkesztésben való részvételt is. Mert a fotográfia ugyan rajtad múlik, de a tálalás nagyon sokat adhat hozzá, vagy vehet el belőle. Annak érdekében, hogy te kontrolláld azt, amit el akarsz mondani, saját kiállítást kell szervezned, és könyvet kell kiadnod, vagy legalább weboldalt kell készítened. Ezt a három dolgot tudod igazán kontrollálni, minden mást az adott lap profiljához igazít a szerkesztőség.
Mennyire tartod fontosnak a szakirányú fotósképzést?
– Amit én hiányolok, az egy másfajta szemléletű oktatás és gondolkodás. Azt el kell fogadni, hogy kis ország vagyunk. … Én elég sok szemináriumon vettem részt, olyan mesterkurzusokon, ahol tényleg a világ vezető és a fotóipar meghatározó emberei, mint kurátorok, galériatulajdonosok, ügynökségvezetők és vezető fotóriporterek adtak elő. Ami tényleg hiányzott nekem, az a sokfajta szemlélet, a nyitottság, amit Magyarországon elég nehéz megkapni egy iskolában. Nagyon sokat profitáltam külföldi útjaimon a nyitottságra nevelésből. Lehet, hogy egy anyag nem a te ízlésed szerint készült, de mindig arra biztatnak, hogy nézd meg és gondolkodj rajta, próbáld meg befogadni. Egy portrét is lehet huszonnégymillióképpen lefényképezni, hiszen mindenkinek más tetszik. Szerintem, ami hiányzik nagyon sok fotográfus gondolkodásából, az a nyitottság, és nem tudom megítélni, ezt melyik iskola közvetíti.
Milyen témákat fényképezel mostanában, és ezen belül vannak-e számodra is nagyobb kihívást jelentő feladatok?
Nem félsz a háborús övezetben?
– Amikor az ember veszélyes helyen fényképez, és elkapja a szenvedély, nem törődik a félelemmel. Szerintem nem egészséges dolog nem félni, azonban a megszerzett tapasztalatod átsegíthet sok veszélyes helyzeten.
Milyen felszereléssel dolgozol?
– Egy távmérős Leica fényképezőgéppel, két nagylátószögű fix objektívvel negatívra fényképezek. Aminek szerintem nagyon sok előnye van, kis mérete és külleme miatt nem néz ki profinak.
„A sportfotózás egy idő után olyan reflexet ad aminek a segítségével automatikusan, gondolkodás nélkül is képes vagy elkapni egy pillanatot akármilyen szituációban.”
Díjak és tagságok:
Alexia Foundation ösztöndíj (2006)
Sixty-Third Annual Pictures of the
Year International Competition (2006)
General Division/Sports Picture Story/Third Place
Getty Images Grants for Editorial Photography (2005)
Selected for Photo District News’ 30 Under 30 (2004)
Sixty-First Annual Pictures of the Year International Competition (2004)
General Division/Science/Natural History Picture Story/Award of Excellence
Magazine Division/Feature Picture Story/Second Place
Photographer of the Year, Hungary (1999, 2000, 2002)
Finalist, W. Eugene Smith Award (2002)
World Press Photo, 1st Prize, Sports Series category (2002)
Member of the Association of Hungarian Press Photographers
Member, Association of Hungarian Journalists
Member, Association of Hungarian Photographic Artists
Cimkék: : Gárdi Balázs